Management de l'Intégration des TIC pour les collectivités territoriales
Les étudiants du Master 2 MITIC option collectivités territoriales ont mis en place cet outil de veille afin de les aider à organiser des séminaires dont vous trouverez le programme dans les rubriques suivantes.N'hésitez pas à nous faire part de vos réfléxions en commentaire.
Le programme s'articule autour de workshops, de rencontres, de chantiers artistiques, de spectacles, de performances et d'installations.
Manifestation résolument pluridisciplinaire, Emergences témoigne d'une culture non cloisonnée, hybride, en mouvement, à la frontière des arts de la scène, des arts visuels, du multimédia, du design, de l'architecture et des musiques électroniques.
Cette cinquième édition aura pour thème la ville intelligente et devrait explorer comment les nouvelles technologies favorisent les possibilités artistiques dans l'espace urbain.
Information : http://www.festival-emergences.info
Né du désir simultané d'artistes, de chercheurs et programmateurs de lieu de développer un espace de mise en commun accessible à tous, CEMuTAN propose un espace de partage et d'échange d'idées dédié aux technologies et aux arts numériques.
Il vise à soutenir les projets des artistes et chercheurs ainsi qu'à regrouper les actions des différentes structures d'Ile-de-France engagées dans ces domaines. Les pages de ce wiki sont à votre
disposition pour partager expériences et informations, proposer de nouvelles réflexions et projets autour des technologies interactives. L'idée étant que chaque personne puisse y développer des
travaux, des recherches... en collaboration, les uns et les autres prenant en charge une partie du projet en fonction de ses sensibilités et compétences.
Source : ARTESI
Lien vers le site
Quelle politique publique en matière d’art numérique ?
Vendredi 8 juin 2007 à 14.00 à l’UMLV-IFIS (plan d'accès)
Après trois décennies de quasi-clandestinité, l’art numérique connaît une véritable explosion. Cet art, ce curseur de notre société, confronte le secteur artistique à de nouvelles problématiques : immatérialité, reproductibilité, pérennité des oeuvres.
Les services publics assurent-ils la promotion de cet art émergent? L’état est-il un acteur engagé ? Quelles sont les actions menées par les collectivités ?
visioconférence. N'hésitez pas à nous solliciter si vous souhaitez en mettre une en place.
Mots clés : Art, culture, multimédia, immatérialité, interactivité, bien commun, propriété intellectuelle, politiques, actions.
Intervenants : Sylvain Héraut, Anne-Laure Legrand
Si vous souhaitez y participer, envoyez vos coordonnées (nom, prénom, e-mail) à communication_mitic((at))yahoo.fr
Cordialement,
Sylvain Héraut
Master 2 MITIC
Edmond Couchot
L’objectif de ce livre était d’abord de faire connaître et reconnaître, en tant qu’art à part entière et dans toute son originalité, l’art numérique. Nous avons voulu en définir la spécificité technique et esthétique, en retracer l’histoire et en dresser un panorama mondial.
Depuis une dizaine d’années, en effet, et après trois décennies de quasi-clandestinité, l’art numérique connaît une véritable explosion. Une constatation s’impose donc : l’art numérique existe. Il a une histoire, déjà vieille d’une quarantaine d’années — les premières utilisations de l’ordinateur par des artistes remontent aux début des années soixante —, il a aussi un avenir qui s’annonce prometteur. L’art numérique a également un public qui l’apprécie quand les occasions (hélas trop rares) lui en sont données, il a aussi ses écoles de formation, ses centres de recherche et d’accueil ouverts aux jeunes artistes.
Incontestablement, il compose à l’heure actuelle une large partie du paysage artistique en France et dans le monde.
Dans ces conditions, l’art numérique a-t-il vraiment besoin d’être reconnu en tant qu’art à part entière, et pourquoi devrait-il être traité hors de l’art contemporain?
Pour la seule raison qu’il a été précisément rejeté hors de l’art dit "contemporain ", hors de son système. Alors que l’art photographique, l’art vidéo, le mail art, le copy art et bien d’autres formes d’expression s’appuyant sur des techniques spécifiques qui lui sont antérieures ou contemporaines, ont été reconnus par le monde de l’art, l’art numérique, sauf exception, est ignoré par les institutions, les critiques, les historiens et les esthéticiens, ainsi que par le marché international de l’art, particulièrement en France.
Nous avons donc analysé, avec Norbert Hillaire, les raisons qui ont maintenu l’art numérique hors du champ des instances de légitimation de l’art contemporain, et montré pouquoi ces raisons sont particulièrement fortes chez nous où règne dans le milieu de l’art une suspicion certaine à l’égard de la technologie.
http://www.paris-art.com/interv_detail-1572.html
L’art numérique est une forme d’art émergente sur la scène artistique internationale. Il pose un certain nombre de problèmes en terme de définition, de diffusion et d’exploitation économique. De
son côté, l’Europe a intégré la culture au champ de ses compétences depuis 1992. Elle apporte une aide financière aux projets culturels européens, notamment à travers le programme Culture 2000.
Cependant, les aides proposées par l’Europe ne sont pas forcément adaptées aux attentes des artistes et des structures culturelles, notamment pour l’art numérique dont l’économie fonctionne
différemment de celle des arts traditionnels. Ce soutien culturel européen pose aussi la question d’une identité culturelle commune : quelle culture soutenir, la ou les culture(s)
européenne(s) ?
Cette conférence s’attardera donc à comprendre les difficultés rencontrées par les artistes et les structures face aux aides de l’Europe. Elle tentera également d’identifier els besoins réels des
artistes, ainsi que les aides qui pourraient être proposées par l’Europe pour répondre à ces attentes.